Há alguns anos trago a vontade de trabalhar cenicamente com dança, teatro e música, mas de uma maneira que fugisse à estética dos musicais conhecidos hoje em dia, que se baseiam muito no formato dos musicais da Broadway. Além disso, quando se diz que é um espetáculo de dança, teatro e música, de maneira simplista o leigo diz que então é um musical. E isso sempre me irritou.
Tive formação em dança, do ballet clássico, às danças populares, dança moderna e contemporânea. Paralelamente fui estudando teatro e improvisação teatral de maneira independente fazendo cursos e workshops sempre que possível. Por último comecei a estudar canto, o que me levou à percussão e noções básicas de musicalização e violino.
Ao ingressar na Cia Mário Nascimento em 2003, encontrei finalmente uma harmonia ideológica com o coreógrafo, que começou a me trazer cenicamente propostas onde eu deveria atuar, cantar, tocar, improvisar, além de dançar. Sem dúvida alguma isso foi fundamental para o início do meu desenvolvimento artístico de uma maneira mais ampla e completa. Além disso, fui tendo também oportunidade de escrever textos, letras de músicas e poesias que eram usados nos espetáculos. Participei desta forma em “Escambo”, “O Rebento”, “ Faladores” e “Escapada”, sendo este último, o trabalho mais recente da Cia MN.
Paralelamente à Cia Mário Nascimento, trabalhei como coreógrafa desde 2003 para escolas e grupos independentes, além da criação de dois solos: “La Luna” (2003) e “Mulher Selvagem” (2010), onde também sou intérprete.
“Mulher Selvagem” foi inspirado no livro “Mulheres que Correm com os Lobos”, de Clarissa Pinkola Estes. O solo traz a temática do resgate do feminino, expondo as fraquezas e fortalezas da mulher. Para expressar esta idéia usei a dança, o teatro e a música, além de textos e poesias que escrevi. O trabalho foi muito forte para mim e me abriu para um novo mundo dentro da arte e dentro de mim mesma.
Senti então, a necessidade de compartilhar este universo com outros artistas. Um universo do feminino profundo revelado através das “Artes Integradas”.
Em “ De Perfumes & Sonhos “ tive a oportunidade de me aprofundar neste caminho ao trabalhar com uma atriz, uma cantora e uma bailarina.
A idéia era que cada uma se expressasse em sua área de domínio, mas já começando a explorar uma outra linguagem cênica.
Para que um artista chegue nesta “Integralização da Arte” são necessários muitos anos de estudo e neste trabalho temos apenas o início de uma longa jornada. Meu desafio é justamente encontrar um ponto em comum entre as três artistas. É desenvolver uma metodologia de ensino e ensaio onde os potenciais de cada uma venham se equalizando organicamente. O simples convívio entre as três também ajudou a promover isso. Naturalmente elas se observaram, trocaram, se auxiliaram. Além disso, trabalhei com elas técnicas básicas de preparação vocal, corporal e teatral. Além de exercícios mais rigorosos para uma boa preparação física. Sequências de dança contemporânea também foram trabalhadas para trazer um certo nivelamento da qualidade de movimento cênico e organização do corpo.
Quanto à temática do espetáculo, ela também não surgiu agora. Ela já me acompanha há muitos anos. E consegui começar a reconhecê-la e expressá-la a partir da leitura do livro “Mulheres que Correm com os Lobos”, que resultou no solo “Mulher Selvagem”. Pois em “De Perfumes & Sonhos” o tema do feminino continua, ainda sim, influenciado pelo livro. A diferença foi que havia neste momento, três jovens intérpretes que me trouxeram muitos e novos estímulos e que também responderam muito bem aos estímulos que levei para elas. Foi uma troca muito rica.
Acrescento ainda que o trabalho foi criado para os homens. Fala sobre as mulheres. Revela as mulheres para os homens, de uma forma extremamente franca.
Durante o processo de criação, o filme “ A Cidade das Mulheres” de Federico Fellini, foi também uma importante fonte de inspiração
Espero que seja este, o início de um belo caminho.
Rosa Antuña
